| |
|
|
FERMÍ REIXACH
DIU NERUDA
2 de juliol de 2004. L’actor
interpreta Veinte poemas de amor y una canción desesperada,
el poemari més conegut de l’escriptor xilè.
La fascinació del Fermí per Neruda ve
de lluny. De fet aquest és un espectacle que
es va estrenar al Lliure de Gràcia l’any
2001 i després va presentar a Nova York. Però ara
té l’actualitat del centenari del naixement
del poeta. Una oportunitat que l’actor no ha
volgut desaprofitar per tornar a reivindicar aquesta
gran figura de les lletres hispanes, i més encara,
fer-ho des de casa seva una altra vegada, des del Teatre
Lliure.
En Fermí Reixach ha intentat de posar-se dins la pell del poeta
i dramatitzar les seves sensacions i emocions en el moment d’escriure
la seva obra. Neruda era un poeta popular, arribava a la gent, per això després
de més de trenta anys de la seva mort encara se celebra la seva
personalitat, sempre compromesa amb la gent senzilla. Però més
enllà d’això la seva poesia transmet emocions, estats
d’ànim, sentiments, que tothom es pot fer seus. En Fermí ha
traslladat tot això damunt d’un escenari.
|
|

Pablo Neruda
|
 |
 |
 |
UNA
LLEGENDA DE L’AVANTGUARDA NORD-AMERICANA A LA FABIÀ PUIGSERVER
9 de juliol
de 2004. The Wooster Group presenta To you, the Birdie
(Phèdre), una peça de Paul Schmidt basada en
la Fedra de Racine.
La darrera producció teatral del Grup és
un seguit de finestres, reflexions, confessions i confrontacions,
situades en un paisatge modern d’alumini i plexiglass,
monitors i càmeres ocultes, que converteixen
moments privats en públics. Moltes coses conflueixen
en aquesta creació: d’una banda el llenguatge
de Marta Graham i Merce Cunningham, i d’una altra
els elements del segle XVII francès i de la
mitologia grega, combinats però, amb un concepte
del moviment extret de l’esport del bàdminton.
The Wooster Group
The Wooster Group és un grup d’artistes que, durant trenta
anys, ha col·laborat en la creació i producció d’obres
de teatre i audiovisuals. Sota la direcció d’Elizabeth LeCompte,
The Wooster Group, juntament amb els seus associats i personal, ha creat
i interpretat el seu treball a la seva seu permanent, The Performing
Garage, al Soho novaiorquès, així com a gires nacionals
i internacionals.
The Wooster Group va néixer a partir d’un petit grup de
persones que, el 1975, van crear la trilogia Three Places in Rhode
Island, a partir de les experiències autobiogràfiques
d’Spalding Gray (1941-2004). Des d’aleshores, el grup s’ha
convertit en una companyia estable i permanent.
Les peces teatrals del Wooster Group es construeixen com una unió d’elements
juxtaposats. Es tracta d’obres que combinen avantguardistes readaptacions
de textos clàssics, materials trobats, pel·lícules
i vídeos, dansa i treballs de moviment, un tractament ric i complexe
de la música i un disseny d’escena de gust arquitectònic.
Seguint un procés de superposició, col·lisió i,
de vegades, sistemes sincronitzats, l’estructura va emergint de
forma gradual durant el llarg procés d’assajos. El grup
ha fet servir l’autobiografia personal i de grup, així com
obres ja existents, com un principi organitzadors del seu treball. Tota
la companyia juga un paper actiu en la creació, producció i
interpretació del treball.
Pàgina
web WOOSTER GROUP >
|
|

To you the birdie. © Mary
Gearhart |
 |
 |
 |
GELABERT
ESTRENA UN SOLO A LA FABIÀ PUIGSERVER
16 de juliol
de 2004. El ballarí dialoga amb un immens Gelabert
projectat en una gran pantalla.
En la roda de premsa de presentació de l’espectacle
Gelabert va manifestar la seva voluntat de parlar de
les emocions del pensament, de coses comuns entre els
ballarins. Durant la funció, de fet, s’estableix
una competència entre el vídeo i el ballarí real.
El vídeo és obra del videoartista de Nova York Charles
Atlas i la música és una partitura original de Carlos Miranda;
Lydia Azzopardi, vestuari, completa la la fitxa artística.
Després d’aquest projecte el ballarí té un
doble compromís amb el Festival d’Edimburg i posteriorment
es posarà a treballar en el proper projecte, que serà estrenat
a la Sala Fabià Puigserver del Teatre Lliure el mes de març de
2005. Gelabert-Azzopardi Cia. De dansa és companyia resident al
Teatre Lliure.
Web
Companyia Gelabert-Azzopardi >
|
|
 |
 |
 |
 |
BALANÇ DE
LA TEMPORADA 2003-2004
23 de juliol
de 2004. Àlex Rigola presenta els números
de l’assistència de públic i dels ingressos
de la temporada que ara s’acaba. També esbossa les
grans línies de la programació 2004-2005.
El Teatre Lliure ha aconseguit
durant la temporada 2003-04 una ocupació del 80% amb prop
de 80.000 espectadors, 3.000 més que la temporada anterior.
Es tracta d’unes xifres molt bones si es té en compte
que el Lliure de Gràcia (que va aportar uns 20.000 espectadors
la passada temporada) ha estat tancat pràcticament tota
la temporada 2003-2004. Si ens cenyim al Teatre Lliure de Montjuïc,
l’augment d’espectadors ha estat de més de 20.353
respecte de la passada temporada.
En el capítol d’ingressos per taquilla, s’ha produït
un augment del 66% (833.349€ la present temporada per 502.257€ l’anterior),
que es dispara fins al 223% pel que fa als ingressos per gires (1.295.000€ la
present temporada per 396.824€ l’anterior)
De cara a la temporada que ve, i mentre es materialitzi el projecte d’acondicionament
del Lliure de Gràcia, el Lliure comptarà amb les dues sales
de Montjuïc. Les administracions presents a la Junta de Govern de
la Fundació Teatre Lliure s’han de pronunciar sobre les diferents
alternatives plantejades per la direcció del Lliure: tres sales
obertes a la programació; dues sales, Gràcia i Fabià Puigserver;
o bé exclusivament les dues sales de Montjuïc, Fabià Puigserver
i Espai Lliure. Tot i considerar la primera de les opcions com la ideal
(les tres sales obertes), Rigola va manifestar que s’havia fet un
esforç de cara a les administracions presentant les dues opcions
alternatives, d’entre les quals la proposta de prescindir de l’Espai
Lliure i conservar la històrica sala de Gràcia seria la preferida,
deixant la tercera opció com la menys desitjada per part de la direcció del
teatre.
El director del teatre va explicar també les grans línies
de la temporada que s’enceta el mes de setembre. La Sala Fabià Puigserver
es posa en marxa amb La Celestina dirigida per Robert Lepage i
protagonatizada per Núria Espert i David Selvas, després
es podrà veure L’oncle Vània de Txèkhov
dirigida per Jona Ollé i dos espectacles del mateix Rigola ja estrenats: Juli
Cèsar i Santa Joana dels Escorxadors. La sala acollirà també Marie
i Bruce de Wallace Shawn, dirigida per Carlota Subirós i L’home
de teatre de Thomas Bernhard, dirigida per Xavier Albertí i
interpretada per Lluís Homar, a banda del nou espectacle de Cesc
Gelabert, dividit en dues parts, una de les quals basada en música
de Pascal Comelade. A tot això cal afegir Corchero, Fernández,
Poveda, en concert i el nou espectacle de Carles Santos La meua
filla sóc jo.
Alguns dels títols de l’Espai Lliure seran Mathilde de
Veronique Olmi, dirigida per Jordi Mesalles amb Montse Guallar i Lluís
Marco, Boston Marriage de David Mamet amb Anna Lizaran, Emma Vilarasau
i Marta Marco, i dos peces escrites i dirigides per Carol López Una
història en quatre parts i V.O.S. versió no subtitulada.
A més s’estrenaran els nous espectacles de dansa d’Àngels
Margarit i Jordi Cortés.
|
|

Robert Lepage i Núria
Espert.
La Celestina obre temporada |
 |
 |
 |
FINS
A LA TEMPORADA 2004-05!
30 de juliol
de 2004. Tornarem puntuals el primer divendres de Setembre
per informar-vos de totes les novetats de la programació 2004-05
i amb noves seccions i continguts per la nostra pàgina web.
Recordeu que aixequem el teló el 8 de Setembre amb La
Celestina.
Bon estiu!.
|
|
 |
| |
|
|
|