dia mundial del teatre
missatge per al dia mundial del teatre
27 de març de 1976
Quan el 1959 l’Institut Internacional del Teatre em va fer l’honor
i el plaer de convidar-me a participar al seu congrés a Helsinki,
jo representava el teatre nou, ara ja no tant nou, que llavors s’anomenava
Teatre d’Avantguarda. El meu missatge s’acabava amb la conclusió següent:
l’avantguarda és la llibertat. Aquesta definició o
aquesta proclamació va ser considerada per la majoria de representants
de tots els països, tant a l’oest com a l’est, subversiva,
perillosa.
Des de llavors han canviat moltes coses. Escudats, encara en aquella època,
ja fos en el realisme burgès, ja fos en el realisme més
o menys socialista, els homes de teatre tenien por de la imaginació.
Els realismes continuen subsistint al teatre de bulevard o al teatre
ideològic, però tot el que s’ha fet de nou, d’interessant,
des de fa més de quinze anys, tot el que és viu, supera
els realismes i les traves. Ens hem alçat sovint contra el realisme
per la simple raó que la realitat no era realista i que el realisme és
una escola, un estil, una convenció com tantes altres i que s’ha
convertit en academicisme, és a dir, s’ha mort. També ens
hem alçat contra el teatre ideològic perquè el teatre
ideològic és en ell mateix una trava, una presó,
un presoner de tesis, de doctrines, de postulats que l’autor de
teatre no pot tornar a posar en qüestió.
La veritat és dins l’imaginari. El teatre de la imaginació és
un teatre de la veritat autèntica, autènticament documental.
El document mai és lliure per la simple raó que està orientat
a priori. La imaginació no pot mentir. Revela la nostra psicologia,
les nostres angoixes permanents o actuals, les preocupacions de l’home
de sempre i d’avui, les profunditats de l’ànima. Un
home que no somia és un home malalt. La funció del somni és
indispensable, la funció imaginativa també és indispensable.
Un artista a qui es vulgui prendre la llibertat imaginativa, és
a dir, la llibertat d’esperit, és un home alienat. Els grans
revolucionaris, o els seus precursors, han estat somiadors –vull
dir els utopistes. Però quan la utopia es torna Estat, obligació,
llei, és un malson. El somni, deia un gran psicòleg, és
un drama on nosaltres som alhora autors, actors i espectadors. El teatre és
una construcció de la imaginació en llibertat. Cada un
de nosaltres necessitem inventar. És pel plaer d’inventar
que jo mateix he escrit peces de teatre. Imaginar, inventar no és
una activitat aristocràtica. Tots nosaltres som artistes en potència.
El teatre popular compromès, orientat, dirigit, dictat pels representants
de l’Estat, pels polítics, no és un teatre popular
sinó un teatre concentracionari, impopular. El teatre popular és
el teatre de la imaginació, el veritable teatre lliure. Els ideòlegs
de la política han volgut apropiar-se del teatre i utilitzar-lo
en profit seu com un instrument. Però l’art no és,
o no ha de ser, un assumpte de l’Estat. És un pecat contra
l’esperit entrebancar l’espontaneïtat creativa. L’estat
només és una superestructura artificial de la societat.
L’estat no és la societat, però els homes polítics
volen utilitzar, controlar la creació dramàtica per a la
seva pròpia propaganda. El teatre pot, en efecte, ser un dels
instruments somiats de qualsevol propaganda, d’allò que
s’anomena “educació política”, és
a dir de tergiversacions i d’embotiment dels cranis. Els homes
polítics només han de ser els servidors de l’art
i més particularment de l’art dramàtic. No n’han
de ser els dirigents, i encara menys els censors. Tota la seva feina
ha de consistir en permetre el lliure desenvolupament de l’art,
i de l’art dramàtic en especial. Però la imaginació els
fa por.
Veiem doncs en alguns països com se serveix a les censures del govern.
Dissort al governants que tenen por de l’oposició. Això és
que no estan segurs d’ells mateixos. En altres països, especialment
a Occident, alguns governs són més liberals que l’oposició.
I és l’oposició qui exerceix la censura. Els representants
d’aquest tipus d’oposició tenen el gust pel poder,
la passió de la dictadura, de fer passar per l’adreçador.
Exerceixen una veritable pressió moral, un xantatge ideològic
i moral. Sovint són, aquest ideòlegs, més estrets,
més intolerants que els seus governants, per la qual cosa els
artistes d’aquests països estan aculats a l’autocensura.
Dissort a les oposicions que tenen por de les antioposicions, i desgraciats
són els artistes que, en nom de les ideologies suposadament revolucionàries
o contrarevolucionàries, impedeixen l’alliberament creatiu,
el lliure desenvolupament de la imaginació. Res no impedeix al
ciutadà comprometre’s com vulgui políticament. Però com
a artista que ho posa tot en qüestió, ha de ser lliure. És
per això que la tasca urgent dels artistes i dels autors dramàtics
de tots els països és despolititzar el teatre, o més
aviat no tenir en compte ni l’Estat, ni els ideòlegs que
els volen comprometre. L’art, com se sol dir, no té fronteres.
El teatre no n’ha de tenir. Més enllà de les divergències
ideològiques, de casta, de raça, dels nacionalismes, de
les pàtries particulars, hi ha d’haver la pàtria
universal, el lloc de trobada de tots els homes que combreguen en la
mateixa angoixa i les mateixes esperances que revela la imaginació,
no arbitrària, ni realista, sinó expressió de la
nostra identitat, de la nostra continuïtat, de la nostra unitat.
Cap consigna per als creadors! Cap instrucció per rebre dels governs.
|
|